গ্যালারি বোর্গিস: কাজ, ভ্রমণ

সুচিপত্র:

গ্যালারি বোর্গিস: কাজ, ভ্রমণ
গ্যালারি বোর্গিস: কাজ, ভ্রমণ
Anonim

ইতালি ইউরোপের প্রাচীনতম দেশগুলির মধ্যে একটি। এটি তার জমিতে মহান শিল্পী, স্থপতি, ভাস্কর্য আবির্ভূত হয়েছিল। তারা আমাদের জন্য দুর্দান্ত কাজের একটি উত্তরাধিকার রেখে গেছে যা মানবজাতি বিভিন্ন জাদুঘর এবং গ্যালারিতে রাখে। বোরঘিজ তাদের মধ্যে একজন।

গ্যালারির ইতিহাস

বোর্ঘিজ গ্যালারির ইতিহাস শুরু হয় 1660 সালে, যখন কার্ডিনাল সিপিওন বোর্গিস শিল্পের কাজগুলি কিনতে শুরু করেছিলেন এবং ক্যাসিনো নোবিলের পৈতৃক বাড়িতে স্থাপন করেছিলেন। সাতাশ বছর বয়সে কার্ডিনাল হয়ে ওঠা বোরঘিস ভ্যাটিকান মিউজিয়ামের দায়িত্বে ছিলেন। তিনি যে মাস্টারপিসগুলিতে আগ্রহী ছিলেন তা পেতে এবং তার সংগ্রহটি পুনরায় পূরণ করার জন্য তিনি কাউকে বা কোনও কিছুর জন্য লজ্জিত ছিলেন না। তার প্রচেষ্টার জন্য ধন্যবাদ, রাফায়েল এবং জিউসেপ সিজারের কাজ এতে উপস্থিত হয়েছিল।

ভবনটি বেশ কয়েকবার সংস্কার করা হয়েছে। মারকানটোনিও বোর্গিসের অধীনে বাড়িটি চূড়ান্ত রূপ পেয়েছে, যিনি শাস্ত্রীয় শৈলীতে কাঠামোটি পুনর্নির্মাণ করেছিলেন, হলগুলি প্রসারিত করেছিলেন এবং দেয়ালগুলিকে শক্তিশালী করেছিলেন। 1807 সালে, বেশিরভাগ স্থাপত্য উপাদান এবং ভাস্কর্য, সেইসাথে বোর্গিস গ্যালারির পেইন্টিংগুলি নেপোলিয়নের কাছে বিক্রি করা হয়েছিল, যিনি তখন লুভরের সম্পত্তি হয়েছিলেন। তারিখ থেকে, একটি বড়অষ্টাদশ শতাব্দীর আঁকা অনুযায়ী ভাস্কর্যের অংশ। তাদের সব "ক্যাসিনো Nobile" বাড়ির ভিতরে এবং সামনে ইনস্টল করা হয়. এটির প্রায় সমস্ত কক্ষের পৃথক নাম রয়েছে এবং বোরঘিজ গ্যালারির কাজগুলি পরস্পর সংযুক্ত৷

গ্যালারি হল
গ্যালারি হল

ঠিকানা এবং অবস্থান

রোমের বোরঘিজ গ্যালারির ঠিকানা: Viale del Belle Arti, 131. নিকটতম মেট্রো স্টেশন হল Spagna। বোরঘিজ গ্যালারিতে কীভাবে যেতে হবে সে সম্পর্কে কোনও বিভ্রান্তি এড়াতে, সাধারণ নির্দেশাবলী অনুসরণ করুন। মেট্রো স্টেশন "Piazza Spagna" এ যান। মেট্রো থেকে বের হওয়ার সময় গ্যালারির দিকে চিহ্ন রয়েছে। রূপান্তর বরাবর হাঁটতে প্রায় পনের মিনিট সময় লাগবে।

আপনি উপরে ওঠার পরে, আপনি স্টেশনের গ্রাউন্ড প্যাভিলিয়নের চারপাশে যান এবং কয়েক মিটার পরে আপনি একটি পুরানো ইটের প্রাচীর দেখতে পাবেন। তারপরে কিছু জটিল নয়: আপনাকে চৌরাস্তায় পৌঁছাতে হবে, অন্য দিকে পার হতে হবে, বায়রনের স্মৃতিস্তম্ভের পাশ দিয়ে যেতে হবে এবং Viale del Museo Borghese-এ যেতে হবে। সব তারপরে আমরা এই রাস্তা ধরে যাদুঘরের একেবারে প্রবেশপথে যাই বোরঘিজ গ্যালারির সমস্ত কাজ দেখার জন্য।

Image
Image

ভ্রমণ

গ্যালারিতে ঢোকার জন্য, আপনাকে লাইনে দাঁড়িয়ে অন্ধকার হওয়ার আগে পৌঁছাতে হবে না। তবে আপনি যদি বোরঘিজ গ্যালারিতে একটি নির্দেশিত সফর করতে চান তবে আপনাকে চেষ্টা করতে হবে, কারণ সেগুলি শুধুমাত্র পৃথকভাবে অনুষ্ঠিত হয়। একজন গাইডের সেবার মূল্য প্রায় একশ পঞ্চাশ ইউরো। অফিসিয়াল ওয়েবসাইটে অগ্রিম টিকিট বুক করতে হবে। এটি পরিদর্শনের সময় এবং লোকের সংখ্যাও স্পষ্টভাবে নির্দেশ করে। ইতালীয় এবং রাশিয়ান উভয় ভাষায় ট্যুর পাওয়া যায়। সময়কাল - দুই ঘন্টা।

এই সময়ের মধ্যে, গাইড আপনাকে গ্যালারিতে সংরক্ষিত প্রতিটি আকর্ষণ সম্পর্কে বলবে, ঐতিহাসিক তথ্য দেবে এবং আপনি একটি ছবি তুলতে পারবেন। বোরঘিজ গ্যালারির কাজগুলি একটি অনন্য ইতিহাসের মাস্টারপিস এবং অবশ্যই দেখতে হবে৷ যারা জাদুঘর পরিদর্শন করার জন্য যথেষ্ট ভাগ্যবান তারা রাশিয়ান-ভাষী গাইড সম্পর্কে ভাল পর্যালোচনা রেখেছিলেন, যারা ইতালীয় গাইডদের চেয়ে কম উত্সাহ এবং আবেগের সাথে মাস্টারপিস সম্পর্কে কথা বলেন।

ভাস্কর্য হল
ভাস্কর্য হল

ডেভিড

এই চমৎকার ভাস্কর্যটির উচ্চতা মাত্র একশত সত্তর সেন্টিমিটার। এটি কিংবদন্তি ভাস্কর বার্নিনি 1623-1624 সালে তৈরি করেছিলেন। এটি বাইবেলের নায়কদের একজন, খ্রিস্টান বিশ্বের প্রধান বই ডেভিডের একটি চিত্র, যিনি গোলিয়াথকে একটি পাথর নিক্ষেপ করতে প্রস্তুত ছিলেন। বার্নিনি এই প্লট এবং এই নায়ককে একটি কারণে বেছে নিয়েছিলেন। তার চোখে, একটি উত্তেজনাপূর্ণ ভঙ্গিতে, তার হাতে, উত্তেজনায় হিমায়িত, আপনি ঘৃণার পুরো শক্তিটি অনুভব করতে পারেন যে ডেভিড গোলিয়াথের উপর ঢেলে দিতে প্রস্তুত। তিনি হত্যাকারীর চিত্রটি দেখেন এবং তিনি যা করেছেন তার জন্য তাকে শাস্তি দিতে প্রস্তুত। ডেভিড একটি ভঙ্গিতে হিমায়িত, একটি গুলতি থেকে একটি পাথর ছুঁড়ে শত্রুকে আঘাত করার জন্য প্রস্তুত৷

এই ভাস্কর্যটি, বোরঘিজ গ্যালারির অনেক কাজের মতো, আপনাকে মার্বেলে অমর হয়ে থাকা বাস্তব, জীবন্ত হিসাবে উপলব্ধি করে। বার্নিনির বয়স ছিল চব্বিশ বছর যখন তিনি তার ধারণাকে জীবিত করতে শুরু করেন এবং মাত্র সাত মাসে কাজটি সম্পন্ন করেন। এবং এটি নিজেই একটি বড় অর্জন।

ডেভিডের ভাস্কর্য
ডেভিডের ভাস্কর্য

অ্যাপোলো এবং ড্যাফনি

রোমের বোরঘিজ গ্যালারিও এই অনন্য ভাস্কর্যটিকে প্রায় 2.5 মিটার উচ্চতায় রাখে। থেকে চক্রান্তের জন্মশ্রুতি. তার মতে, প্রেমের দেবদূত কিউপিড অ্যাপোলোর নিজের প্রতি উপহাস এবং অবজ্ঞাপূর্ণ মনোভাবের দ্বারা এতটাই ক্ষুব্ধ হয়েছিলেন যে তিনি তাকে অপরিশোধিত ভালবাসা দিয়ে শাস্তি দিয়েছিলেন। তার হৃদয়ে, একজন দেবদূত একটি প্রেমের তীর নিক্ষেপ করেছিলেন, এবং নদীর দেবতার কন্যা ড্যাফনের হৃদয়ে, একটি তীর যা প্রেমকে হত্যা করে৷

একবার অ্যাপোলো একটি জলপরী দেখা করে এবং তার প্রেমে পড়ে। কিন্তু মেয়েটি, যতবারই সে অ্যাপোলোকে দেখেছে ততবারই পালিয়ে গেছে। এবং সে তার প্রিয়তমকে থামানোর যতই চেষ্টা করুক না কেন, সে তার কথা শোনেনি। একদিন তিনি প্রার্থনা করেছিলেন যে দেবতারা তাকে রক্ষা করবে। দেবতারা শুনলেন এবং ড্যাফনিকে চিরসবুজ এবং সুগন্ধযুক্ত লরেল গাছে পরিণত করলেন। ভাস্কর্য খুব গতিশীল, কিন্তু একই সময়ে, সুবিন্যস্ত এবং নরম. চিত্রের পূর্ণতাকে পুরোপুরি উপলব্ধি করার জন্য সমস্ত দিক থেকে রচনাটি দেখা সর্বোত্তম৷

অ্যাপোলো এবং ড্যাফনি
অ্যাপোলো এবং ড্যাফনি

সত্য

বোর্ঘিজ গ্যালারির ভাস্কর্যগুলি তাদের বাস্তবতা দিয়ে বিস্মিত করে৷ উদাহরণস্বরূপ, "সত্য" রচনাটি একটি বিশাল পাথরের উপর বসা একটি মেয়ে। তিনি তার ডান হাতে সূর্যকে ধরে রেখেছেন এবং তার পা দিয়ে পৃথিবীর উপর বিশ্রাম নিয়েছেন। যখন ভাস্কর্যটি আলো দেখেছিল, বিশেষজ্ঞরা এটিকে বার্নিনির সবচেয়ে ব্যর্থ কাজ বলে মনে করেছিলেন। এটি এমনই ঘটেছে যে তার আগের দিন গুরুতর ত্রুটির জন্য দোষী সাব্যস্ত হয়েছিল যা নির্মাণের সময় সেন্ট পিটারের বেল টাওয়ার প্রায় ধ্বংস করেছিল। মাস্টার জন্য, এটি একটি শক্তিশালী ঘা ছিল. একটি নতুন ভাস্কর্যের কাজ বার্নিনিকে একটি কঠিন মানসিক অবস্থা থেকে বেরিয়ে আসতে সাহায্য করেছে৷

"সত্য" অনেকগুলি পরিসংখ্যানের একটি রচনা হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল, কিন্তু আমরা এখন যে আকারে এটি দেখতে পাচ্ছি সেই রূপে রয়ে গেছে। যাইহোক, এই কাজটি অনুসরণ করে, ভাস্কর একটি বুদ্ধিমান একটি তৈরি করেছেন - "পবিত্রের পরমানন্দতেরেসা।" কাজটি চিরকালের জন্য বার্নিনির জন্য একজন উজ্জ্বল ভাস্কর এবং স্থপতির গৌরব সুরক্ষিত করে।

ভাস্কর্য "সত্য"
ভাস্কর্য "সত্য"

পলিন বোরঘিস বোনাপার্ট শুক্র হিসেবে

বোর্ঘিজ গ্যালারির কাজেরও একটি ব্যক্তিগত ইতিহাস রয়েছে। জাদুঘরের হলগুলিতে, বিশেষজ্ঞদের অক্লান্ত তত্ত্বাবধানে, উনিশ শতকের প্রথম দিকের অন্যতম সেরা মাস্টার, আন্তোনিও ক্যানোভার একটি ভাস্কর্য রয়েছে। সেই সময়ের সবচেয়ে শক্তিশালী ব্যক্তি নেপোলিয়ন বোনাপার্টের দ্বারা পরিচালিত, ক্যানোভা একটি মাস্টারপিস তৈরি করেছিলেন - একটি ভাস্কর্য, যার প্রধান চরিত্র ছিলেন নেপোলিয়নের বোন পলিন।

সে একটি অনন্য মেয়ে ছিল। সমসাময়িকদের মতে, তিনি শরীরের আদর্শ অনুপাত, বাহ্যিক সৌন্দর্যকে অবিশ্বাস্য প্রশ্রয়ের সাথে একত্রিত করেছিলেন, যা সেই সময়েও মানুষকে অবাক করেছিল। পোলিনা বোরঘিজ পরিবারের একজন সদস্যের সাথে বিয়ে করেছিলেন, কিন্তু পাশে অসংখ্য উপন্যাস ঘোরাতে পেরেছিলেন। নেপোলিয়ন তার বোনকে খুব ভালোবাসতেন, তাকে উপাধি এবং সম্পত্তি দিয়েছিলেন। পালাক্রমে, পোলিনা তার ভাইকে তার হাই-প্রোফাইল রাজনৈতিক প্রক্রিয়া চলাকালীন জেল থেকে বের করে আনার জন্য তার যথাসাধ্য চেষ্টা করেছিলেন, এবং তারপরে একমাত্র একজনই তার সাথে সেন্ট হেলেনায় নির্বাসনে থাকার অনুমতি চেয়েছিলেন।

পোলিনার ভাস্কর্য
পোলিনার ভাস্কর্য

Titian

Titian এর চিত্রকর্ম "পার্থিব প্রেম এবং স্বর্গীয় প্রেম" না জেনে বোরঘিজ গ্যালারির একটি ভ্রমণ সম্পূর্ণ হতে পারে না। এই ছবিটি শিল্পীর সবচেয়ে রহস্যময় কাজ ছিল এবং রয়ে গেছে। ঐতিহাসিক নথির বিচারে, পেইন্টিংটি একজন প্রভাবশালী রাজনৈতিক ব্যক্তিত্ব দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, ভেনিস প্রজাতন্ত্রের অন্যতম নেতা নিকোলো অরেলিও।আপনার স্ত্রীর জন্য বিবাহের উপহার। পেইন্টিংটিতে দুটি নারীকে চিত্রিত করা হয়েছে, যা দৈহিক প্রেম এবং আধ্যাত্মিক প্রেমকে ব্যক্ত করে, বিবাহিত দম্পতির এক ধরনের আদর্শ মিলন। একজন মহিলার হাতে, পার্থিব ভালবাসাকে মূর্ত করে, আগুন রয়েছে, অন্যদিকে, এর সম্পূর্ণ বিপরীত, বিলাসবহুল পোশাক পরা, শান্ত এবং সুরেলা মহিলা আধ্যাত্মিকতার প্রতীক। তাদের মধ্যে, ছোট কিউপিড গোলাপের পোঁদ নিয়ে খেলে।

Titian দ্বারা আঁকা
Titian দ্বারা আঁকা

ফলের ঝুড়ি নিয়ে যুবক

এই চিত্রটির স্রষ্টা হলেন কারাভাজিও, বিখ্যাত ইতালীয় রেনেসাঁ চিত্রশিল্পী। তিনি তখনও খুব অল্পবয়সী ছিলেন, প্রিলেট প্যান্ডলফো পুচির সাথে থাকতেন, অনুরূপ বিষয়গুলিতে দুর্দান্ত প্রতিভার সাথে ছবি আঁকেন।

চিত্রটি অনেকবার শিল্পীদের মধ্যে উত্তপ্ত বিতর্কের বিষয় হয়ে উঠেছে। একটি মতামত ছিল যে প্রতিকৃতিতে যুবক এবং তার হাতে ফলের ঝুড়ি বিভিন্ন শিল্পীদের দ্বারা আঁকা হয়েছিল। যাইহোক, সময়ের সাথে সাথে, বিজ্ঞানীরা এই উপসংহারে এসেছিলেন যে পেইন্টিংয়ে এমন একটি তীক্ষ্ণ বৈসাদৃশ্য ছিল কারাভাজিওর আসল লক্ষ্য। যুবকটিকে একটি নরম পদ্ধতিতে আঁকা হয়েছে, যখন ফলগুলি বরং কঠিন, ছোট স্ট্রোকে চিত্রিত করা হয়েছে৷

শিল্পীর সমসাময়িকদের মতে, তিনি ফুলের ফুলদানির ছবিতে যতটা সময় ব্যয় করেছেন, উদাহরণস্বরূপ, একজন ব্যক্তির সম্পূর্ণ চিত্রের মতো। এই ছিল মাস্টারের কাজের বিশেষত্ব। তার সমস্ত চরিত্র জীবন্ত, বাস্তবসম্মত হয়ে উঠেছে। বিশেষ করে, ফলের সাথে যুবকটিকে সংযত কিন্তু সরস রঙে চিত্রিত করা হয়েছে, যা ছবিটিকে জীবন এবং আনন্দের শক্তিতে পূর্ণ করে।

পেইন্টিংয়ের আরেকটি বৈশিষ্ট্য হল অনন্য আলো যা কারাভাজিওর কাজের জন্য অনন্য। যেমন আলো বিশেষজ্ঞ"বেসমেন্ট" বলা হয়, কারণ নরম আলো শুধুমাত্র সেই জায়গাগুলিতে পড়ে যেগুলিকে শিল্পী হাইলাইট করতে এবং দেখাতে চেয়েছিলেন: মুখ, ঘাড়, বাহু, কাঁধ এবং অবশ্যই ফলের ঝুড়ি৷

এছাড়াও, ছবিটিতে এখনও কাকে চিত্রিত করা হয়েছে তা নিয়ে শিল্প ইতিহাসবিদদের মধ্যে বিরোধ ছিল। কেউ কেউ বিশ্বাস করতে ঝুঁকেছিলেন যে ক্যারাভাজিও নিজেকে ক্যানভাসে চিত্রিত করেছেন, যেহেতু এমন কিছু ঘটনা ছিল যে শিল্পী মডেলটিকে অর্থ প্রদান করতে অক্ষম হয়ে নিজেকে একটি আয়না চিত্র থেকে আঁকেন। এটি "সিক বাচ্চাস" পেইন্টিং সম্পর্কে নিশ্চিতভাবে পরিচিত। এখন, নথি অনুসারে, এটি নিশ্চিতভাবে জানা যায় যে পেইন্টিংটিতে শিল্পী মারিও মিন্নিতির একজন পুরানো বন্ধুকে চিত্রিত করা হয়েছে, যার সাথে তিনি ছয় বছরেরও বেশি সময় ধরে বসবাস করেছিলেন।

প্রস্তাবিত: